[en] Iberia, rhythms of impressions and of images, consists in a musical and aesthetic study of ballet music, IBERIA, Spanish scenes in three pictures, presented on October 25th 1920 during the first night of the Swedish Ballets at the Champs Elysées Theatre. The music of this ballet is an underrated orchestration of the three pieces El Puerto, El Albaicín and El Corpus Christi en Sevilla, in Iberia, 12 new “impressions” in four books by Isaac Albeniz, made by Désiré Émile Inghelbrecht. It partakes of Jean Börlin’s choreographic project in which he offers his vision of Spain to Paris audiences already accustomed to shows of Spanish and flamenco dances and to Hispanic-inspired ballets. When putting these musical works back in their contexts, and more particularly in the twenties, according to Enrique Fernandez Arbos’s official orchestration, they reveal each composer’s artistic and aesthetic choice, i.e. an Albeniz who is anxious to grant each piece with its own musical identity, an Arbos who calls to mind the sumptuous range and the Ravelian modern orchestral tones without abandoning the pervading musical hispanicism for all that, and an Inghelbrecht who is fascinated by the Albenizian language to such an extent that he reveals its sources : the cante jondo, the flamenco guitar, the flamenco dance, popular songs and the Andalusian celebration in its sacredness, through a bare, incisive and powerful orchestration and paradoxically like the Manuel de Falla of Love, The Magician. By disclosing images and visions of each “impression” and through his musical reasoning, Inghelbrecht serves the young choreographer Jean Börlin’s search for a new expressiveness : “the Danced Realistic Drama” so as to consider the experience of the Other in its otherness.

[fr] Iberia, rythmes d'impressions et d'images, consiste en une étude musicale et esthétique du ballet, Ibéria, scènes espagnoles en trois tableaux, présenté le 25 octobre 1920 lors de la première des Ballets Suédois au Théâtre des Champs Elysées. La musique de ce ballet est une orchestration méconnue des trois pièces, El Puerto, El Albaicín et El Corpus Christi en Sevilla de l'Iberia, 12 nouvelles « impressions » en quatre cahiers d'Isaac Albéniz, réalisée par Désiré Émile Inghelbrecht. Elle participe du projet chorégraphique de Jean Börlin de proposer sa vision de l'Espagne au public parisien coutumier de spectacles de danses espagnoles, flamencas et de ballets d'inspiration hispanique. En replaçant ces oeuvres musicales dans leurs contextes et plus particulièrement celui des années vingt, au regard de l'orchestration officielle d'Enrique Fernandez Arbos, elles révèlent le parti pris artistique et esthétique de chaque compositeur, un Albéniz soucieux de donner à chaque pièce une identité musicale propre, un Arbos évocateur de la palette somptueuse et de sonorités orchestrales modernes ravéliennes sans pour autant se départir de l'hispanisme musical ambiant, et un Inghelbrecht fasciné par le langage albénizien au point d'en révéler les sources, le cante jondo, la guitare flamenca, la danse flamenca, les chansons populaires et la fête andalouse dans sa dimension sacrée, à travers une orchestration dépouillée, incisive, puissante, paradoxalement à la façon du Manuel de Falla de L'amour sorcier. En dévoilant images et visions de chaque « impression », Inghelbrecht sert par sa démarche musicale, la recherche d'une nouvelle expressivité du jeune chorégraphe Jean Börlin : « le théâtre réaliste dansé », afin de viser l'expérience de l'Autre en son altérité.